40年前的平凡人命运波动,《似火流年》重燃青春激情
11月17日,优酷独播的《似火流年》发布,这部电视剧,被很多人称之为“本年度狠剧”。追下来,发觉确实够“狠”,虽是生活剧,又让人活生生察觉到了“历尽千帆、豪情万丈”的劲儿。
讲述的是约40年以前,诠释中国改革开放环境下的平凡人运势波动。多雨的镇上,灰暗的小巷,便是主角们的“江湖”。5个初露锋芒的小男生,一来二去,进而结上情义,就算江湖尘事,“仁义”却无所不在。

挑大梁电影监制、创意总监的文牧野,曾凭借导演《我不是药神》一战成名,《似火流年》就是他首次进军连续剧,制作上干预颇深,因此,影片级层次感是非常明显的特性。而文牧野擅于现实题材,这一点也在《似火流年》一以贯之,变成具有代入感的背景色。
因此,不论是镜头语言,或是影象构图法、背景音乐,甚或包含快节奏叙事方式,都使得《似火流年》变成一部强势优秀作品,媲美韩国同类产品大面积。
2023年连续剧质量不断提升,在这一背景下来分析,《似火流年》也是十分给力的一部。怪不得,在播出当天,勇于一口气释放11集。
《似火流年》的本质,要在江湖仁义下展现出来的青少年情义,既超燃,还有时期悲凉——岁月如梭经常在,青春年少如火不息。
|少年心,江湖情
《似火流年》由韩东君、贾弘逍、张宥浩、甘昀宸等人主演,剧里,以5位好友命运抉择为基础主线任务,因为不同人生迈向,而有了不一样的境遇。
她们都是小人物,却各个散发出独有的精气神儿——掺杂着“江湖仁义”,甚反而是“豪情万丈”的信心。
青春年少,是疼痛,但是也不完全这般,也有形形色色的幻影和冲动,及其伴随而来的无穷缺憾。留有遗憾,也不极致,但是这才是真正真实世界的色调。因此,全剧,便是这群男孩儿美好的青春缺憾之行。
《似火流年》里的追梦少年,以“江湖仁义”走到一起,又因为“江湖凶险”遭受各种各样事件——从搭伴“混江湖”,到分道扬镳,唯一没变的是,情义经久不散。
韩东君扮演的徐卫飚颇具盘丝大仙气场,兼顾浪漫派和个人英雄主义颜色,甫一开场,就展现了他的无畏——当哥们林志华(张耀宇扮演)被别人围堵时,徐卫飚以身体护住另一方,因此挂掉许多彩。
但徐卫飚这一角色,并非单纯的“善人”人物关系,实际上,正是这样的至情至性的劲儿,促使角色独具风格。
贾弘逍扮演的汪磊,都是内心强大的人——爸爸迷失方向,不知所终,做殡葬行业的妈妈,为去世的人入棺。这样的生活,就犹如汪磊身患的“无疼痛感症”一样,基本上没有任何一个观众们可以与其说“同理心”,却能让观众觉察到极深的悲沧颜色。而张宥浩刻画的“富二代”忠余楠,其实也是独特的存在。
尽管这些人物角色性格各异,也都是不同的成长背景,但是,她们却拥有“称兄道弟的友谊”,在江湖上行走,即是战战兢兢,也可以互相帮衬。剧里,数次借人物之口,提及“江湖”一词,于第11集“烂尾打团”前夜,一段自说自话的独白台词,揭露了它蕴涵:
“重情义和叛变,哪一个才算是江湖?依我看,江湖便是隔夜潲水,但人们在江湖,有一些事必须要做,有一口气,一定要出。”
这是对于“主角团”行为方式的最佳注释,很多事情,必须做,但进行了,却有着成本。在几个月以内,亲身经历悲欢离合的她们,也许正应了这样一句话:
从青春年少开局,以时光作结。
|影片级,高质量
凭着《我不是药神》,文牧野变成85后电影导演人群的执牛耳者。自此,又导演了《我和我的祖国》在其中一个单元,及其2022年初贺岁档播出的《奇迹·笨小孩》,一样得到口碑票房双收。
除开文牧野,曾出演《药神》的徐峥,也出任《似火流年》电影监制,两个人联合做剧,自然也是游刃有余。
此剧电影导演韩晓邯,要比文牧野小2岁的新锐电影人,先前,出任过电影《奇迹·笨小孩》的编剧之一,并因此拿到过第17届中国长春电影展“金鹿奖”最佳编剧奖。
这样的配置,确保对剧集的基本质量。
从《似火流年》现阶段播出前十几集来说,倒并没有有辱文牧野、徐峥名声:匹敌大面积质感,从屏幕中一览无余。
非常明显,文牧野更倾向于以现代主义为创作背景色。因此,转型发展连续剧行业,都是以实际主旋律为所依。从《似火流年》,确实能发现端倪,无论是故事情节流畅性,或是人物形象塑造,甚至界面层次感,都有比较好的展现。换句话说,这个题材,是文牧野的“舒适圈”,因此,才会有游刃有余的把控。
因此,剧里各种各样细微处,都可以看到烟火气息。一些细节,深度融合,勾画出艺术主题。就算韩晓邯刚导演筒,亦有非常熟练的处理手法,用巧妙地镜头语言,打动观众,进而带入故事情节,完成一次穿越重生至三四十年前“影象旅途”。
而从画面来看,上色当然,移动镜头顺畅,完全就是影院电影的拍摄技巧。
此外,背景音乐恰如其分,有许多故事文章段落,恍若便是为音乐为之,紧闭,衬托恰当。而不同品类的歌曲,串起了全剧集,有粤语金曲,有怀旧歌曲,也是有初创音乐,但也是怀旧的背景色。在一些关键剧情,依靠音乐的魅力,气氛一下子打满。
从整体上看,让人想到韩国现实主义电影成片的设计风格,甚至还有可媲美的地方。
|现实感,强带入
除开电影质感打满以外,《似火流年》的实际气氛,构建得非常好。
例如,每一集开始,都有一个特别的处理方法,引用了一段角色采访实录,或者犯罪分子,或者警员,叙述他们的故事,总体有伪纪录片的意味,实录感打满——这能够很好地协助观众们带入剧情。
而《似火流年》的真实感,其实最取决于全屏幕弥漫着的市井气息。在其中,有平民化的风趣,质朴的观念,及其贴近生活的经典台词,能迅速增进观众们。
剧情设计,节奏感推动比较快,而随着剧情发展趋势,各色各样角色慢慢摩肩接踵,能窥探人性的阴暗,也可以发现亮点。这种游走在那个时代小人物们,有恪守,有舍弃,有激情,有冷淡,有镇定自若,有舍生忘死……有无悔的青春,也是有逆势而上。
前几集,有相同于港澳台“电影古惑仔”影片的即视感,但期间,又穿插着许多揶揄情景,既具爽感,也是有好笑,配搭。
做为生活剧,让人会融合在一起的关键所在,也有符合时代的搭景及美术造型。
《似火流年》里,满大街的二八自行车、复古花衬衣、灯笼裤、特点头型等,及其陈旧店招、青砖灰瓦,都变得挺认真,当初的感觉了迎面而来。
此剧美术总监、造型设计具体指导为李淼老先生,他曾凭借《我不是药神》斩获了第32届金鸡奖最佳工艺美术候选人,进而于今年11月初举办的第36届金鸡百花奖上,以电影《万里归途》取得最好美术奖。因此,《似火流年》能做成这种品质,也就不再意外了。
自然,文牧野对此剧的把控,也十分细致,好似《我不是药神》那般,处处是共鸣点。
因此,《似火流年》能轻易踏入观众心中——因为充足真切地展现,虽然背景设定要在40年以前,又让人深有体会。
刷剧至最新一集,伴随着故事情节波澜起伏,不仅用心,还会为角色们的下场戳心。